Los espigadores y la espigadora (Les glaneurs et la glaneuse)

FICHA TÉCNICA

Título: Los espigadores y la espigadora (Les glaneurs et la glaneuse)

Guión y dirección: Agnès Varda

Producción: Agnès Varda

Año en que se filmó: 2000

Música: Joanna Bruzdowicz, Isabelle Olivier, Agnès Bredel, Richard Klugman

Duración: 82 minutos

“ Ser cineasta es ser espigador o espigadora por excelencia, aquel o aquella que recoge todos los trocitos de lo real, las briznas de realidad y que, después, tras el bricolage operado por la cámara y el montaje, debe devolverlos, listos para ser empleados de nuevo, con un nuevo sentido. Cada imagen se presenta entonces como un talismán inestimable que hay que preservar ”.

André Roy: “Agnès Varda. El arte de espigar y el bricolage de la realidad”. 

24 images, nº 123 (septiembre 2005)

 

En está película de corte documental, Agnès Varda nos muestra una visión realista y crítica de la actual sociedad de consumo, mediante la selección de una serie de imágenes y de testimonios reales que nos describen los orígenes históricos de la tradicional recogida de alimentos  desechados después de las cosechas, por parte de los espigadores y recolectores de los entornos rurales, nos descubrirá la verdadera vida de los actuales recogedores y rebuscadores de alimentos, objetos y materiales desechables que encontramos en nuestras ciudades. 

 

Taller practico sobre la ley de mínimos

Tenemos que crear una imagen que muestre, según la ley de mínimos (La representación de la imagen identifique al objeto con la mínima información del objeto).

Puede ser una representación conceptual (A partir de la palabra representar el concepto de pueblo, parque).

Una representación objetual (Mandarina, intentar representarla con la mínima información).

Primeros intentos del ejercicio con la palabra piscina

Primeros intentos del ejercicio con la palabra piscina

Aunque se debía realizar una fotografía, eligiendo la palabra parque, pueblo o mandarina, en esté caso utilice la palabra piscina y cuchilla.  En estos primeros intentos por conseguir una imagen que representara la palabra elegida utilizando los mínimos elementos en la imagen, no llegué a crear una imagen con la mínima información que representara a la palabra elegida, esto fue debido a que me preocupe por añadir valores estéticos y compositivos, perdiendo de está forma el verdadero objetivo del ejercicio.

Primeros intentos del ejercicio con la palabra cuchillas

 

 

Los procesos

Para realizar este ejercicio trabajaremos inicialmente sin ideas o conceptos previos, nos dejaremos llevar por el propio proceso creativo.

Materiales y equipo:

- Un huevo blanco

- Un plato

- Linternas

- Una aguja

- Toallas

- Papeles transparentes de colores

- Cinta adhesiva

- Cámara de fotos

- Cuaderno de apuntes, lápices, etc.

ETAPAS DEL PROCESO:

1- Conocer el huevo (medir, pesar, dibujar).

 

En está primera fase realizó un estudio del huevo. 

Elaborando varios bocetos establezco una semejanza entre la forma oval del huevo y la cabeza humana, está inquietud provoca la decisión de continuar las siguientes fases del ejercicio bajo las premisas de estas reflexiones iniciales.

  
(Dibujos parte anterior de la hoja de papel)

(Dibujos parte posterior de la hoja de papel) 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Para poder unir y relacionar los siguientes dibujos con los dos dibujos iniciales, arranco la hoja del cuaderno y empiezo a unirle nuevas hojas en blanco donde continuar dibujando.

Cuando estaba observando al trasluz la calidad del papel y los efectos que producían las tintas, aparecen por azar  nuevas composiciones en los bocetos, a partir de este descubrimiento realizo los dibujos por ambas caras del papel, pero esta vez con el objetivo de poder realizar un boceto final que solamente pueda verse al trasluz. 

2- Realizar dos perforaciones al huevo (aguja) para vaciarlo sobre el plato.

Mientras vació el contenido del huevo en el plato, realizo diferentes pruebas de iluminación al trasluz, utilizando los bocetos como parte de un escenario. 

3- Fotografiar el huevo vació para observar diferencias con el huevo lleno.

  

4- Romper la cáscara del huevo en trozos.

5- Recomponer el huevo con la cinta adhesiva.

 

 

6- Volvemos a meter la yema y la clara del huevo.

7- Retiramos la cinta adhesiva y con los trozos formamos una figura que no tenga nada que ver con el huevo.

8-Descripción de otros procesos descartados durante el ejercicio, conclusiones finales.

Realizando el escenario con los bocetos, me hubiese gustado investigar mejor las imágenes que se reflejaban en el plato, para poder trabajar con las proyecciones que generaban los dibujo.
 

En las siguientes etapas surguieron varios intereres relacionados con el estudio del color y las trasparencias de ciertos materiales empleados durante el ejercicio.

El propio proceso de trabajo puede generar por si mismo obras artísticas, generar múltiples ideas y conceptos o ayudarnos a determinar si un proyecto puede llevarse acabo o no. 

Teórica sobre el proceso

¿Qué es el proceso?
 
Conjunto de las fases sucesivas de un fenómeno natural o de una operación artificial.
(Causa, evolución, procedimiento, medio)
 
Obra procesual
 
-El proceso convierte a la obra artística en abierta (cambio)
-El proceso tiene la experiencia del trabajo (saber que se puede y no se puede hacer), realizar prototipos
-Precoso y después concepto, personificarlos
-Durante las fases del proceso:
Construiremos (Hacer)
Tenemos que saber que son esas imágenes (elegir mejores imágenes)
En el proceso final, elegiremos el acabado, sin buscar efectos espectaculares
-Generador de ideas (Trabajar sin ideas ni conceptos, encontrar por el camino, da igual lo que se haga, el propio proceso puede ser origen de la idea)
-Punto de partida (Dependiendo de nuestro estado mental, si no lo hay, trabajamos)

Opciones:
-Idea, concepto, proceso
-Proceso, idea, concepto
Cada obra se desarrollara de un modo distinto

Fabrizio Plessi (Una idea procesada), Dibujo / Cuaderno / Instalación

"Para mí, el vídeo, la televisión, es sólo un material más para mi trabajo. No lo utilizo como un medio narrativo, sino como uno evocativo. La poética y el interés de mi obra nacen del contacto de la tecnología en combinación con otros elementos muy pobres, elementos de consumo masivo".

"Me pregunto por qué son pocos los artistas de nuestro tiempo que han utilizado este medio", dice Plessi. "La televisión es el único arte verdaderamente Popular de nuestro siglo, muchos tienen mayor familiaridad con su televisor que con su propia mujer. Pienso que en nuestros días pintar resulta algo anacrónico.

http://www.elpais.com/articulo/cultura/Fabrizio/Plessi/Pintar/dias/algo/anacronico/elpepicul/19880213elpepicul_11/Tes

José Alejandro Restrepo (Un concepto procesado), Protomártires (Un calendario contemporáneo de la vida de los santos)

 












Protomártires, José Alejandro Restrepo, video 40', 2007 (Colombia)

Película: The Pillow Book (Escrito en el cuerpo)

FICHA TÉCNICA

Título: The Pillow Book (Escrito en el cuerpo)

Guión y dirección: Peter Greenaway

Producción: Kees Kasander

Año en que se filmó: 1996

Música: Brian Eno

Duración: 123 minutos

La película nos muestra los diferentes significados de la escritura y caligrafía japonesa, así como las diversas connotaciones culturales y sociales que llevan consigo su actual uso. Mediante el empleo de un lenguaje cinematográfico de corte experimental y artístico, este director europeo nos acerca una visión occidental de la cultura, tradición y caligrafía japonesa, desvelándonos los sucesos, acontecimientos y recuerdos familiares que marcaron la vida de los protagonistas, en sus relaciones cotidianas con el mundo literario y los entornos editoriales.

Jean Prouvé 1901-1984: Belleza Fabricada

Datos de la exposición:

Título: Jean Prouvé 1901-1984: Belleza Fabricada 

Organiza: Ivorypress Art + Books Space I

Comisarios: Norman Foster y por el catedrático de proyectos arquitectónicos Luis Fernández-Galiano

Ubicación: Galeria Ivorypress Art+Books BookShop, C/Comandante Zorita 46-48 (Madrid)

Fecha: Del 1 de Septiembre al 12 de Noviembre 2012

La exposición nos muestra toda la variedad de trabajos que marcaron la trayectoria profesional del diseñador e ingeniero francés Jean Prouvé. Los dibujos, fotografías, maquetas y mobiliario que forman esta exposición, desvelan el interés de Jean Prouvé por la arquitectura y las técnicas de fabricación industrial.

Recorriendo la exposición podemos crearnos una idea general de su forma de trabajar, descubriendo la importancia que ofrecía la investigación y las tareas de creación de maquetas y prototipos en sus posteriores diseños y trabajos finales.

En la página Web de la Galería Patrick Seguin de París, encontraremos múltiples videos de sus casas desmontables.

http://www.patrickseguin.com/designers/jean_prouve_films/

 

Otros enlaces de interes:

http://blog.we-designs.org/post/9958057193/jean-prouv-industrial-beauty-madrid 

Proyecto para el espacio Vitrina de la Facultad

Para la exposición organizada por nuestra compañera Soraya en el espacio Vitrina de la Facultad, teníamos que realizar una imagen con la temática del laberinto y añadirle las connotaciones de una palabra que podíamos elegir libremente.

Utilice la palabra confusión (Acción de confundir. Falta de orden. Desasosiego, perturbación del ánimo. Estado de desorientación. Se caracteriza por un comportamiento que no es adecuado para la situación), porque me sugería ciertas relaciones con un proyecto personal que estoy elaborando sobre  los estados de no conciencia y conciencia “no pensar” y ”pensar”.

Los dibujos realizados a mano bajo las premisas de “no pensar”, fueron modificados digitalmente y finalmente pensados para poder crear una imagen que guardara relación con la temática del laberinto. 

 

Imagen final 

Ejercicio sobre grafismo, signos, símbolos y letras.

Después de analizar la película (The Pillow Book) y los contenidos de la clase teórica.
El ejercicio proponía componer una serie de imágenes, basándonos en las notas escritas a mano (lista de la compra, cartas, notas).

Las notas escritas a mano que encuentro por casa, están escritas en su mayoría sobre algunas de las partes de los sobres y facturas que llegan a casa.

(notas escritas en el sobre de una factura)

Clasificando los diferentes tipos de notas, decido incorporar elementos y recursos técnicos que utilice anteriormente en otros ejercicios realizados en la asignatura.
- Pinzas de colgar la ropa

 

 

En esta fase del proceso de trabajo, es cuando desarrollo la idea de crear una especie de micro-agendas personales de notas escritas, que recojan y clasifiquen ciertos significados y contenidos que son importantes para mí.

- Técnica de iluminación con linternas  

Al encontrar en la mayoría de las notas escritas y en las 

micro-agendas que estoy elaborando, referentes a la temática de la navidad. Decido investigar y materializar las imágenes finales para este ejercicio, utilizando la iconografía y significados propios de la navidad.